[Queendom 2]第三场公演 ROUND 2 观后感

这场公演之前就抽中过 4 月 25 日线上版本的观看，具体可看 https://www.douban.com/note/830249896/ 。这次完完全全变成了演出舞台的形式，不利于剪辑（当然 Mnet 的剪辑水平也烂），因此推荐看直拍版。其实当时看完三公线上版我是偏向于失望的，原因下面会说到。一个优秀 stage 的构成，应该是有一个 concept，所有的元素要围绕着这个 concept 而制作，无论是编曲、编舞、vocal\dance，服化道，流程编排，运镜编排等等，一起产生合力，向观众表达出这个 concept 后面的情感。所以这个 concept 不能假大空，要能够落地（不点名批评 kingdom 的大部分舞台）。我们之所以会喜欢 queendom 第一季，就是因为有各色各样的舞台传递给屏幕前的我们各种情感，让我们产生共鸣，从而留下记忆。

1. Kep1er - The Boys (Queendom 2 Ver.)

少时的登顶曲，这首歌的核心思想是“平衡”，是女性视角下的“自我表达”，girls bring the boys out 有多种解读，但我最喜欢的是女性让男性也不要拘束，完成“自我表达”的一种。所以这首歌不是讲 girl crush，不是讲女权，而是讲两性平衡（有兴趣可以了解一下歌词当中的 T.R.X.）。因此原曲的 BPM 是非常克制的，副歌段全是 rap，SNSD 的 dance 也带着随性。所以这首歌的表演难度也很大，除了 dance/vocal，需要有阅历去经历过登顶这件事，才会表演得好。（Mnet 你连蝴蝶少女版权都买了，这首居然没买）

编曲 yummy tone，编舞（其实说是伴舞更贴切一些）是 999 的舞蹈导师张珠熙。开场幻视 EXO 的 MAMA 和上次噜妹的三公，差点 careless careless 唱出来，不过 “暗黑天使”这种 concept，虽然无厘头，但有助于吸睛。这次编曲前半部分挺不错的，intro 钢琴铺底，然后加快 BPM，一下就把气氛拉起来了。接着就是 EDM 的节奏经典定式，主歌A段慢，B段加快，副歌高潮。但后半部分犯了和第一场公演的毛病，要记住快慢交换是有次数限制的，大羊接第二次副歌后的那段，原曲听起来和谐，而在这里听起来就显得多余了。

vocal 就不说太多了，这首歌本来就很难唱，难的倒不是音高，而是节奏的控制。这次主唱葡 1 除了破音，也有很多问题，比如换气位置不合适，节奏不稳等等。只要是经历过 10 年前少时登顶的人，立马就能听出差距。本场 MVP 徐永恩，很好的消化了 “暗黑天使”这种 concept，表情管理也在线（不像其他队友，只会做发狠的表情）。有人问为什么不把 part 给葡 9 之类的问题，葡 9 虽然之前也有 shouting A5 的表现，但是 vocal 不适合（真论起 vocal，葡 9 是倒数的），看看葡 8 为什么 part 变多了，如果有 vocal 老师的话，希望给葡 9 上上课。

2. VIVIZ - BOP BOP! (Highteen Ver.)

林秀浩把一首成年 disco 舞曲改编成了十八九岁的 retro highteen 节奏乐。去掉了比较成熟的拉丁切分节奏型，代替的是正正方方的 2/4 or 4/4 拍 marching percussion。 同时弱化效果器 synth，加入了近两年在欧美比较流行的 piano house。哔哔机和开普勒一样，代表曲不多，粉丝选择唱新的代表作，而不是旧女友的，也属于无奈之举。原曲是不太适合竞演的，改编也比较难，但是这场 VIVIZ 给出的答卷比较出人意料。

下课铃开场，接着 marching percussion，三人托举，这里编排我要提一些意见，一是打光，二是过快，我建议应该三人轮流托举，而不是一起托举，甚至可以弄一些 cheersquad 的手势。Intro 是有足够的时间做轮流托举的，至于打光，应该还是哔哔机团队舞台编排的锅，因为这种舞台一般都是自带灯光演出的。接下来是当时我看直播时最喜欢的 umji 的 part，造型非常惊喜，舞台照镜子的编排很有意思，编曲是 piano，这 B 段效果拔群。虽然一直看得挺开心，但是后半部分就平淡了起来，担任重新引爆爆点的飞爷的 dance break，打光又出现了问题，编舞全靠 wave。我觉得舞台编排这里要重新想一下，怎么把观众逐渐流失的注意力重新拽回来。飞爷作为主舞的镇场效果是不如 momo 和 lisa 的，想想此时的 5W1H 到底是什么。

vocal 上（看直拍版），要批评一下严智，有几个音躲了。但是银河状态非常出色，F5 质量不错，还抖了抖 G5，这首歌没有她的那一嗓子，高潮是上不去的（和上个开普勒舞台的 vocal 形成鲜明对比）。另外推荐听一下这首歌的音源，编曲细节很多。

3. WJSN - Pantomime

原曲就是一首小黄鸽，first kiss 完全可以理解为 first night 的第一步。原曲最精彩的是 chromatic scale 以及 modulation 的大量运用。全曲 killing part 是 luda 的副歌第一句，mute，这里插入的 drop 有一种欲罢不能的感觉。全曲亮点很多，开头的失真音，苞娜令人遐想的 ensemble，恩熙的 bridge，exy 的 rap part，但我最喜欢的是多愿的那部分 modulation，deep house，first night 不仅仅是哑剧，还是另外一个次元的黑洞。

当然，这也是一首很不适合竞演的歌曲，难度就在于这首歌的爆点完全是音乐性的，想要转化成舞台性的爆点，非常困难。我看直播的时候曾经觉得这个舞台元素太多太杂，如果说前两个 WJSN 的舞台，“每个字我都不认识，但我却知道整篇文章讲了什么”，那三公舞台就是，“每个字我都认识，但我却不知道整篇文章讲了什么”。后来看了 EP08 的放送，才意识到，WJSN 其实抛弃了“文章在讲什么”这件事情，整个舞台就一个字，要 “爆”。所以不要说什么小黄鸽，这首歌就是音乐剧本剧，百老汇本汇。在这样的指导思想下，堆砌了相当多“爆”的元素，开场 jazz 舞，撒钱，透明幕布投影（这里还是想吐槽一下运镜，全部远景，没做到动静结合，不过现场效果应该很好），椅子舞，pause 的人偶编舞，Aerial Yoga，延静的高音，甚至还有以高宥琳为首的 3A 颜值，能怎么“爆”就怎么来。

编曲就不多说了，完全为“爆”服务，最有印象的是各种 brass，like a pantomime 背后的小号，exy rap part 后面的铜管萨克斯。不过感觉编舞略显拉垮，美妍老师和 THE BIPS 同为编舞，我更喜欢 THE BIPS 编的，虽然美妍老师和宇少合作良久，很有感情，但是一公二公体现了 THE BIPS 更适合竞演。这是一个好舞台，但却不是一个神舞台。

4. Loona - Butterfly

曾经作为半个 orbit，见证过这首 future house 当年歌红人不红的场面。如果要在 K-POP 爱好圈内选择 2019 年糊糊女团的最佳单曲，无疑是这首 butterfly，这首由 G-High (monotree) 和 Jaden Jeong 联手打造的曲子，音域跨度达 3 个八度，G3-F6，其中非编辑器的最高音到达了 G5（果然是 G-High 写的歌）。自从本月参加 queendom 以来，我相信无数熟悉本月的 K-POP 爱好者，和本月自己一样，都在期待一公二公其他队不要选这首，也在期待她们怎么改编这首“本月国歌”。4 月 25 日，我曾给本月投下了一票，但综合节目放送版、直拍版、个人直拍版、纯享版、音源版之后，回过头来我可能后悔投下了这一票。

编曲 indy 加 G-High ，编舞 auspicious_crew (主力是 JI SOYEON)，舞台设计本月成员也参与。老 orbit 不知道看到 heejin 体的冰岛语 "fljúga eins og fiðrildi" 以及蝴蝶型的 “B” 会不会回想起 2019 年的 1-3 月份那段时光。开头伴舞扑蛾愣子，荧光驳驳，很有创意。Intro 加的弦乐三连音，常常用在万物生长的初期，加得很好。B 段加的 piano arpeggios，配合翅膀编舞，漂亮难以言状。副歌时隐时现的 electro keyboard 的旋律，戳中泪点，差点要掉下来。rap 段的加的弦乐，化身成节奏器，谁听了都会心头一紧。到第二段副歌，加的弦乐旋律，听完是喘不过气的感觉。bridge 段终于能喘口气，但再一次 piano 的 arpeggios，弦乐又让人心潮澎湃，充满希望的 fly like a butterfly，这才是本月少女真正的精神特质。

观后感漏掉了什么？vocal 和 dance，讲到这里，我可以说这个舞台的 vocal 和 dance 简直就是 6 个舞台中最差的一个。或许用了心编舞，用了心训练，用了心去参与舞台编排，包括服装/LED这些，但舞台本质是 vocal 和 dance，这里唯一发挥及格的只有 heejin 一人，6/9/10/12 还稍微显示出了那么点拼劲，其余人简直就是在梦游。首先不知道为什么要大幅度改变编舞，几次副歌如果刀群成功的话，配合雄壮的编曲，完全可以成为神片段，但是改编舞显然加大了刀群的难度（本月整体舞蹈实力偏差大，量角器女团的称呼是用训练时间换来的）；第二，本月本身舞蹈能力也在下滑，这从原编舞跳得没有以前齐就能看出来；第三，边跳舞的 vocal，6 和 9 这两个也能破音我是真没想到，其余就更不用说了。本来能有潜质成为神舞台，但可惜了，美好的印象只能停留在音源中。

5. Brave Girls - Red Sun (REMIX)

原曲是 LOTTE DEPARTMENT STORE 的广告曲，讲句实话，我觉得原曲挺粪的，percussion 我都怀疑是勇兄自己打的，主歌 neo soul 的节奏型，毫无生气，还和旋律表达的主题完全不一致，副歌感觉在用效果器写 jazz ，随便套个旋律交差完事。旋律走向也是经典 canon chord progressions，nostalgic/bittersweet。整体感觉就是勇兄生搬硬套，electro-soul 可不是这么写的。这也是直播当时我对这个舞台第一印象不太好的原因之一。

不过 chakun 作为原曲作曲二作，毕竟了解这首曲子，remix 了古典乐进来，Luigi Boccherini - Minuetto 和 Johann Pachelbel - Canon in D Major，听感好了很多（为了表示这次是一个 remix，还 remix 了个 trap）。舞台编排虽然卖情怀（直播时我对舞台印象不好的原因之二），但也却显得真诚。编舞 a.lilt(ig: a.lilt_official)，给了勇女难度不大的编舞，让勇女专心在 vocal 上。配合逆袭这个主题，让逆袭的故事，在这个只有不到 5 分钟的舞台上，表现出来。在寒冷的冬天，先是无穷的黑夜，坚信自己会逆袭，等到 red sun 升起。

dance 上，难度不大，但副歌也是可以刀群的，观感不错。bridge 之后的 statue choreo 场景也挺好看。vocal 表现一般般，副歌主唱座和原版比过于大白嗓了，变成 shout 了，短发座一如既往的不行，乌龟座略弱于主唱座，整体 vocal 表现最好的是大眼座。或许这次的情怀是在收回上次二公 MVSK 排名第六的 credits，让勇女拿到了三公 ROUND 2 满分第一。

6. HYOLYN - 바다보러갈래 BAE (See sea, Bae)

看海是 2018 年相当上口的一首夏日曲，tropical house 和 funky house 的结合，黑眼必胜崔奎盛作曲，黑眼必胜 Rado 编曲。当时听这首歌的时候，有一种伤感的情绪在里面，尽管歌词表现的是想与爱人一起去看海的期待，但并不热烈的 tropical notes，副歌不断重复的 chromatic scale，让我听出的是，这首歌讲的是回忆，这首歌之外的故事和这首歌想要表达的主题或许情感上并不一致。因此当时对这首歌印象很深。

编曲上没做大的变动，去掉了 tropical 的 synth，节奏器换成了真实的 drum，让听感更从原曲中的夏日炎炎跳脱出来，变成比较偏 pop-dance 的故事情节展开。副歌部分保留了原来编曲最动人的那段旋律。第二段 pre-chorus ，转变比较突然，变成了 pop-rock，bass 打底很雄厚。这段后就是 dance break，所以改得更有力量也无可厚非。整首曲子还混了混 BAE，算是致敬粉丝。vocal 依旧质量很高，F5 批发送，还秀了秀混声G5。这里要提个两个小建议，一是 concept 的选择，大琳子选的是救生 STATION 加 朴惠琳 追星梦想成真，这个 concept 的前半部分选择我觉得可以换成演唱会或者其他形式（去掉夏天的感觉），这样编曲成 pop-dance，就更有逻辑性一些。二是，孝琳去地铁的那个 part，可以加一些 朴惠琳 对孝琳的互动（单向或者双向都可），多加一些层次，这点勇女就做得不错，虽然卖情怀这件事情众说纷纭，但卖情怀的方式值得学习。

我个人在直播的时候，是投票给了大琳子/本月，现在来看这个舞台和勇女持平，如果再投一遍，我估计会投给大琳子/宇少。虽然横向比较，这是大琳子最差的一个舞台，但我并不觉得能差到全球投票最后一名。

个人排名：宇宙少女 > 孝琳 >  Brave Girls > 本月少女 > 开普勒 > 哔哔机

转自：豆瓣/Lycdia

第三場了，連一場都沒看過，不知好不好看。

把宇宙少女排第一，感覺有點……