|
九月的內地院線，在月末的《攀登者》，《中國機長》以及《我和我的祖國》到來之前出奇的平靜且乏味。 上周上映的三部新片，《誅仙》雖然由香港黃金時期的武俠片導演程小東指導，以及因《陳情令》大火的肖戰出演，但是被改的面目全非的經典IP不僅沒有得到原著粉的肯定，也讓路人粉紛紛打出差評，拖遝的故事主線，宛如電視劇般的視聽運鏡，全然沒了原著的精髓，看豆瓣從首日的6.5兩天甩到5.4就很說明問題了。 在暑期檔被“技術原因”消失後重回院線的《小小的願望》，果然就如大家預料的那樣，被改的面目全非。破處改成了談戀愛，但凡有一點越界的鏡頭就刪的一乾二淨。就如那部風雨雲一樣，這同樣是一部無法評價的電影，一部讓我們好奇如果完整的話影片會是如何的樣貌。可惜，在今天的話語環境裡，這個閹割版，就是我們能看到的全部。 千年小學生柯南的新劇場版，延續了柯南電影系列從《偵探們的鎮魂歌》開始放棄本格推理，全面轉型科幻動作片的思路，各種逆天反地心引力的神操作讓觀眾仿佛在看一部好萊塢動作大片，場面堪比前段時間上映的《速度與激情：特別行動》。 當然，作為追了柯南小二十年的粉絲們，能夠在大銀幕上再度看到柯南和吉德同框打擊犯罪，而且還不是像之前《業火的向日葵》那樣吉德只是客串的溜粉操作，想必還是很滿足的。而且相比較愈發失控的電影版，這一部已經算是有心在做推理了，希望這個“活久見”的系列能夠慢慢找回初心吧。 在內地院線乏善可陳的情況下，相信大家一定都沒什麼動力走進電影院。這裡給大家推薦一部前兩天剛剛新鮮出爐的暑期在韓國上映的一部絕對令你大呼過癮的爽片，那就是由少女時代的允兒以及人氣演員曹政奭主演，導演李尚根執導的處女作《EXIT》，又名“極限逃生”。 這幾年，韓國電影在類型的探索上愈發的極致，從幾年前的爆款喪屍片《釜山行》，到討論南北關係的《搖擺狂潮》和《特工》以及今年創造韓國票房奇跡的《極限職業》等等，將個人化的表達植根於類型化的敘事，敢於直面體制和社會中的陰暗面，不畏懼未知的恐懼，這都使得這些影片兼具觀賞價值和思想深度。 當然，這並不是說韓影在類型片上已經完備到沒有瑕疵，前段時間的那部由豹子女士主演的《女警》，雖然緊扣著女權的主題大打性別牌，但是過於臉譜化的人物以及不具有說服力的角色動機使得影片也只能流於完整，而無法令人滿意。 說回《EXIT》，也許他並不如上文提到的那些反思歷史和政治的作品直指人心和現實，但是導演足夠瞭解觀眾想要在商業類型當中看到什麼，他通過精巧的敘事和嫺熟的視聽語言為我們呈現了一出絕妙的逃亡大戲，令人賞完仍回味無窮。 相信大家即使沒有看，也一定聽說過最近在國內上映的今年奧斯卡獲獎的最佳紀錄片《徒手攀岩》。今天這部《EXIT》的故事主線，如果用一句話來說，就是生化危機版的都市徒手攀岩+極限跑酷。 接地氣——共情的主人公 和《釜山行》類似，導演在本片的前二十分鐘沒有急著讓主人公踏上逃亡之旅，而是先扎實的將角色立住，讓觀眾對其有代入感，理解他的處境，這樣才能讓後面驚險的冒險更加扣人心弦。 片中，勇南雖有著在大學期間創辦攀岩社團的輝煌過去，但是屢屢的創業失敗使其從畢業後就一直頭頂著“loser”的名號。韓影擅長塑造平民英雄，他們都有著類似的階級身份和社會地位，這也和韓國社會的現狀密切相關。 之前反復聊過的韓國大財閥對於經濟的壟斷，以及官商勾結等問題，使得韓國存在嚴重的貧富差距，對於在韓國的普通老百姓，想要翻身成為有錢人幾乎是不能可能的人，因為大資本完全是把控在財閥手上的。因而，就如《寄生蟲》中的基澤一家一樣，他們之所以如此的歇斯底里，也是因為那是他們唯一改命的機會。 導演在片中借由勇南與家人的關係，展現了他當下生活的窘境，侄兒不願承認他是自己的舅舅，父母嫌棄他連碗都刷不好，姐姐則成天到晚數落這個沒出息的弟弟。作為影片最核心的母題之一，“親情”在影片的建置部分被不斷強化，而這也成了影片後半段主人公行動的一個很重要的動力。 家人無論如何嫌棄自己，終究都還是一家人，姐姐還是會找藉口給勇南生活費，媽媽也是對他疼愛有加，因此當危機來臨時，他會以家人為重，將自己的安危置之度外，而他的勇敢，也會為他獲得家人的認可。 另一個對於塑造勇南的人物弧光很有作用的角色，是允兒飾演的義珠。作為勇南曾經的夢中情人，他雖然勇敢告白，但卻慘遭拒絕。這使得勇南在母親七十大壽久別重逢的見到義珠時，會撒謊自己過得還不錯。本片並沒有很強化“愛情”這條線索，勇南和義珠的攜手度難更像是夥伴，而非戀人，而他們的終點也不是彼此，而是各自的家人，這也就能理解為什麼在影片結尾兩人逃出感染地區時，勇南會先沖過去擁抱家人，而義珠也是先給家人打電話，因為影片最重要的母題，是親情。 在構建勇南與其周圍人物關係的同時，導演還巧妙的把勇南有攀岩這項特殊技能展現了出來，從開場的各種高難度單杠動作到閃回當中的攀岩，再到家中勇南放著的攀岩用品，都能看出他對於攀岩的執著。 就如同他對於義珠的感情也是一樣，導演在閃回當中給的唯一一場能夠交待勇南愛上義珠的戲，是勇南看著義珠跳上了自己沒有上的去的高臺。勇南對義珠的傾慕很大程度來自於他對義珠攀岩能力的認可，這也為二人後來那不可思議的冒險埋下了伏筆，勇南需要克服曾經沒有跳上去的恐懼，也要直面曾經拒絕自己的女神。 捏把汗——都市極限攀岩的爽快 隨著一場突如其來的毒氣洩漏，勇南踏上了他的征程，他必須幫助自己和親人逃離隨時可能令自己喪生的生化武器。 導演在攀岩及跑酷場面的拍攝無疑是一流的，尤其是當勇南為了打開酒店天臺的門，而選擇從窗外爬上去那場戲，本身勇南攀爬幾乎沒有把手的高樓已經足夠驚險，配合著交叉剪輯下的勇南姐姐因中毒氣隨時可能身亡的危險和義珠的反應，以及在勇南攀爬的大樓之下，不斷飄上來的毒氣，更加增強了場景的懸念感。 在拍攝勇南攀登的部分時，比起捕捉角色吃力攀爬的動作和表情，導演更強調去拍攝勇南與環境的關係，導演深知給觀眾造成恐懼的原因是勇南此時隨時可能喪生的環境，因而幾乎每個仰俯鏡頭的拍攝都是比較松的景別，為的就是更好的突出環境帶來的緊張感。 在勇南和義珠開始二人的都市跑酷時，導演在製造笑料之餘，還不忘不斷升級他們的危機。本片的節奏把控和懸念的設計無疑是極佳的，幾乎每一個場景都將二人的境遇推向更加極端化，他們需要不斷的闖關才能最終脫險。比如有一段是二人來到了一家烤肉店的屋頂，本以為還有逃跑的時間，但是突然抽烤肉煙熏的機器將飄進店裡的毒氣全部送到了天臺，這直接將他們推到了更危險的情況。 與此相類似的情景在片中還有許多，幾乎每個單獨的場景都有其內在的三幕式結構，給觀眾不斷的製造期待，然後設置困難，再讓角色們解決苦難，突出重圍。 作為一部標準的商業類型片，其在劇作結構上是非常工整的，比如影片到了中點的部分，角色會經歷一場虛假的成功或是失敗，片中虛假的成功就是勇南他們終於被直升機發現，但他倆卻為了救對面房子裡被困的孩子而放棄了被搭救的機會。這不僅是情節上的轉折，也使得兩個角色更加獲得了觀眾的認同，人們更加希望他們能夠得救。 全片最燃的一個時刻，無疑是影片後段無人機集體出動的段落，看著滿螢幕的無人機為了搭救二人而紛紛前來，還是十分令人感動的。為了生存而飛奔于樓宇之間，小人物不甘於環境的危機四伏，那種噴薄而出的求生本能輪誰相信也很容易被打動。 一聲歎——類型的桎梏與遺憾 單論觀賞性，本片絕對是值得一看的，其中那些驚險刺激的攀岩段落，代入感十足，仿佛我們自己置身其中。但拋開奇觀式的場面，單從角色來說，其實本片仍存在著不小的問題。 雖然前文提到過影片塑造了一個頗為令人共情的主人公，但實際上角色自身要克服的困難在跑酷開始不久就已經解決了。開場不久閃回的那個勇南沒有跳上高峰，但是在中段他就已經成功了。開場雖然有花大篇幅去呈現角色的困境，但是更多是與家人之間的羈絆，可是中段之後，勇南身邊只有義珠，這就無法繼續展開親情的線索，而只能使其成為角色突圍的一個動機，而不能很好地與主人公的突圍相融合。 還有一個開場就沒有交代清楚的，勇南現在的窘境到底是什麼所致，雖然有大環境的制約，但是他自身一定是有問題和缺點的，而這趟冒險就是要解決這個問題，讓其成長。 但是全片看下來，勇南一直很孝順，結尾依然孝順，對於他本身所面臨的，或是應該要改變的部分，幾乎沒有提及，這就失去了一個商業片中，主人公上路一個非常重要的源動力。現在的逃跑更多就是為了活著，就如我們劇作中提到的A故事，表面的行動線是非常完整的，但是B故事對於人物弧光和成長的部分，某種程度上是非常缺失的。 尾聲 眼看著韓國的類型片已經玩出了花，而我們曾經的東方好萊塢已經落寞到不斷地吃老本，今年一眾港片的品質令人惋惜，誰能想到那裡可是曾經那麼有創造力的一片黃金地。類型的探索離不開一個相對包容的市場環境和自由表達的輿論環境，可惜我們這兩者似乎都還沒有著落。 眼看著那部翻拍自韓國的《小小的願望》被剪的面貌全非，未來的路究竟在何方誰也無法給個定數，在這魔幻的年代，對於觀眾來說，其實只是想看一部好電影而已。一場遊戲一場夢，多希望這場滿是禁忌的遊戲，不過是一場夢，醒來以後，天邊滿是絢爛的煙花，即使只是場夢中夢也好。
轉自：豆瓣/SantakuDai | 
提升卡
置顶卡
喧嚣卡
变色卡
千斤顶
