前一直說韓國電影進入了一個瓶頸期,類型片和話題元素的利用進入到了僵局,不斷地翻炒那套東西,在類型片的基礎上找政治黑幕、二戰抗日等等煽動性的因素來吸引觀眾。 幾乎所有國家的電影產業都會經歷這樣的階段,比如泰國大概十年前一股恐怖片的火燒過之後沉寂了很長時間,最近才出現《天才槍手》這種商業電影的典範作品,或者香港在武俠片和黑幫片玩到底之後的困境。 今天一口氣看了兩部韓國電影,《一定要抓住》和《犯罪都市》。兩個片子都是門檻很低的商業電影,也都是韓國老一套的犯罪、懸疑題材,《一定要抓住》講的是時隔30年之後的連環殺人案,《犯罪都市》講的是黑幫火拼和警匪對決。 兩者都有很好的雜糅性,前者尤其明顯,包括社會階層的政治問題、兇殺犯罪、小善小惡的處世哲學等等;後者摻入了朝鮮、中國、韓國之間的國家和種族因素,還隱隱有些員警與黑幫之間的生存關係,同時兩者都包括走心的情節和笑料的調劑。 不過這些雜糅說到底也都是邊角料,真正說這兩部電影好,還是樹立了漂亮的人物,並且組合產生了吸引人的故事。 這兩部電影另外一個打動人的地方是其中的演員。《一定要抓住》裡的成東日和《犯罪都市》裡的馬東錫都是韓國電影的萬年配角,都是勤勤懇懇、一步一個腳印走到了今天,找到了各自在電影裡的位置。上一次讓我有這種感覺的韓國演員,是《哭聲》裡的郭度沅。 這種感動甚至不比電影本身弱。 主流人物 姑且算這兩部電影有三個男主,三個人恰恰都是能在全世界產生親切感的主流人物。《一定要抓住》男一是一開始自我中心但善良的老頭,在故事經歷中懂得與人為善,男二是執著追逐30年前連環殺人案真凶的退休警探;《犯罪都市》是集暖男與硬漢于一身的重案組基層領導。 (這裡面給我觸動最大的角色是《一定要抓住》的男二,其實只是用了一些並不罕見的套路,但是塑造了一個非常非常棒的人物,非常動人。) 這三個人物的屬性和行為就定性了整個電影的基礎,不論這個世界上任何一個國家,任何人都會從中感受到一定程度的共鳴,以及對他們必然性的認可。(起碼不反感) 人物是由主創創造出來的,一個國家和地區的主創必然受到所在地的文化影響,因此一個人物必然會反映出主創團隊所在國家的國民性。 國民性和普世性的融合度,這是衡量一個國家電影產業甚至文化地位的核心標準。 舉個例子,觀眾在看優秀的好萊塢商業片的時候,首先的想法是「這人真牛逼」,是對角色產生了認同。好萊塢之所以對李小龍、成龍、周潤發產生了認同感,首先他們所塑造的人格都是帶有反抗性或掙扎性的,會被理解,其次都有耀眼的動作場面,這是產生帶入的。 反過來,老一輩人對港臺和好萊塢電影的接受度相對較低,根本原因就是對人物的認同度低。我爺爺在看一部香港愛情片的時候(十多年之前的事情,想不起來是哪部了),評價是「啥玩意,這倆人剛認識就啃上了。」老一輩人無法理解這種事情,當然會產生本能的方案。接吻這個例子是文化屬性上的,在人物上同樣會是這種情況,在我爺爺看那部愛情片的例子裡,他認為那個男角色是流氓,那個女角色很放蕩,對人物非但沒有認同感,甚至有反感。 如果我爺爺那種觀眾是中國主流觀眾,那麼那個電影生產國的所有電影,想要在中國成功就都會很難。語境不一樣,相互之間沒有認同感,說什麼都是白扯。讓八九十年代的美國人崇拜孔繁森,那是很扯的事情。 很多國家存在這種問題。愈演愈烈的是日本,要最大限度釋放內心不論美或醜想法的生存邏輯,這同樣不容易被接受,所以中國甚至根深蒂固認為日本有「變態文化」,而那還只是以往,現在的日本的宅文化已經越來越像他們的自娛自樂了,他們會接受一個窩窩囊囊、沒有理想、沒有責任感、沒有上進心的年輕人角色,但其他國家的主流觀眾是不會接受的。 香港電影從九十年代末到新世紀初走向衰落,75年之後出生的優秀演員鳳毛麟角,很難想像像黎耀祥這種怎麼看都會平平淡淡下去了的龍套型演員,竟然成了無線的臺柱子。而杜琪峰甚至壓根就沒怎麼用過75後的演員做主角。張家輝、林家棟、任達華、黃秋生、吳鎮宇這些現在香港電影的中堅實力派演員,幾乎都是在35歲之後才被發掘了潛力。為什麼會這樣? 香港的主流觀念是家庭至上,對年輕人的默認認知是衝動、無腦、傻傻的,越長大了之後才重家庭,才有了智慧、有了大局觀。以至於所有影視劇作品中的年輕男性都是廢柴型,甚至愚蠢沒腦子。都不要說美國觀眾,這種角色出了香港,連大陸人、臺灣人都很難接受。 本來被視為無線未來希望的吳卓羲扮演了大量這種角色,到現在讓人一看他就覺得是個二愣子,黃宗澤、林峰讓人一看就覺得輕浮。前幾天剛剛看了個90年代的小眾電影《逆天者》,裡面李泳豪那個角色也是典型的二愣子年輕人。本來這部電影的從文本型來講是很不錯的,但是這個角色如此讓人憎惡,以至於整個電影的觀感極差。 我們是能從一個國家的電影裡看到這個國家的文化形態的,羅伯托·貝尼尼有一部經典電影《獵豔狂魔》,他扮演的那個男主角除了打問號的純真善良之外,完全是一個一無是處的角色,無能、猥瑣、吝嗇、愚蠢等等問題占全了。這部電影雖然因為戲劇性獲得了豆瓣8分以上的評分,但真正上到電影史裡,它的基礎是空蕩蕩的,無法獲得真正的認可。 這個角色被塑造出來,很大程度上說明義大利人是接受這種人物的。根據這一點順延,跟義大利人的多情、開放和無能形象都吻合到一起了,也就更容易理解為什麼義大利在二戰時會有那麼多荒謬行為了。 全世界的主流文化都是跟著美國走的,中國從九十年代其開始對美國產生認同感和學習,一步步到了今天。如果回到九十年代,約伯斯在中國根本不可能得到大眾崇拜,現在全球互聯網這套「失控」、「放權」、「開放」的邏輯在那時也根本不會被認可。 融合並不一定是好的,但是落後絕對是壞的。從這個角度來講。直播網站功德無量,網路遊戲功德無量,吃雞功德無量,好萊塢功德無量,韓國電影功德無量。
轉自:鐵西區的李子(來自豆瓣) |